viernes, 24 de marzo de 2017

Biografía de la autora



Nació en Tuxtla Gutiérrez, Chiapas, México, en donde realizó sus primeros estudios de dibujo y pintura con el maestro Luis Alaminos. Estudió en la Escuela de Artes Gráficas y Diseño de la Universidad de las Américas, Cholula, Puebla.

Ha tomado cursos y talleres de especialización con diversos pintores, entre ellos: José Lazcarro Toquero, César Corzo, Luis Nishizawa, Vlady, Felipe Ehrenberg, Enrique Ahumada, Enrique Estrada y Marlene Vitae.

Su Obra ha sido expuesta en Puebla, Quintana Roo, Yucatán, Tabasco, Distrito Federal y en su propia entidad en las ciudades de Tuxtla Gutiérrez, San Cristóbal de las Casas, Comitán, Chiapa de Corzo, Tapachula y Villaflores. A nivel internacional ha presentado su obra en Viena,Austria; Bratislava, República Eslovaca; Medellín, Bogotá en Colombia y chicago.

Ha destacado como muralista con Ciclo Vital en la Universidad de las Américas, en Puebla; ungió como asistente del maestro César Corzo en el Mural: La Geografía Mítica de Chiapas, ubicado en el Palacio de Gobierno de Tuxtla Gutiérrez. Pintó el mural: Tejedoras Cósmicas Mayas en la residencia artística en St. Leonhard am Hornerwald en Austria. Recientemente, en abril 2012, pinta el mural Canto a la Identidad y Fertilidad del Soconusco en la presidencia
municipal de Tapachula, Chiapas.

La crítica especializada a nivel estatal, nacional e internacional, ha reconocido su trayectoria artística ubicándola en la corriente del surrealismo poético. Es editora y coautora con Lucía Ovando de tres libros: Escribo sobre la lluvia, Soy un pájaro libre y Linterna mágica- Antología de poemas para niños y es coautora del reciente libro Luz en vuelo resultado del trabajo del taller de Técnicas del Arte de Pintar que dicta.

Por la revista Boca de Polen, editada por la Universidad Autónoma de Chiapas, obtuvo el Premio Nacional Ornaldo Orfila Reynal en la ciudad de Guadalajara, Jalisco México, por su trabajo de arte y diseño.

Es autora del libro de arte Mirar en Chiapas, editado recientemente por Coneculta. Es catedrática de Estética y Técnicas de Representación Gráfica en la Facultad de Arquitectura de la Universidad Autónoma de Chiapas, desde el 2000. Dicta talleres y seminarios especializados en historia del arte técnicas del arte de pintar y dibujo. Escribe ensayos sobre arte y artistas plásticos.

Pertenece al grupo Cinco Miradas Inventándose, conformados por: Patricia Mota, Aurelio Arrieta, Javier Chalini, Margot Acosta y Héctor Aíza, artistas plásticos compañeros de la UDLA. Coordina el Grupo Cultural Ágora: colectivo de jóvenes pintores, escultores, performanceros, músicos y poetas.

Estética de la autora



El artista es la mano que, mediante una tecla determinada, hace vibrar el alma humana Wassily Kandinsky

En mi obra pictórica me sumerjo para crear un imaginario mágico, fantasmal y simbólico, adentrándome al surrealismo poético. Mi mundo generalmente está poblado de aves, como un signo lúdico y búsqueda de la libertad, los entornos naturales a los que recurro son un canto lejano y nostálgico de mi niñez, llena de esplendor y encantamiento, es ahí cuan-do mis ojos se impregnan y aprenden a escuchar el aire, el viento, la luz, el agua, la hierba, los olores de los pastizales, el crepitar del tren, el calor del fuego y el nacer de mis emociones.

El cosmos o espacio sideral, también es un viaje frecuentado en mi pintura, recurro a las líneas y a las nebulosas del cosmos con toda la carga simbólica de nuestros mayas, respetuosos de la naturaleza y estudiosos de él.

El corazón del cosmos me produce encantamiento y misterio. En mi obra ocupa un espacio de reflexión y de encuentro, donde se posa la mirada y el pensamiento.
Toco la belleza, para que el alma del espectador se detenga en un mundo mágico que le acerque al lado espiritual del hombre, tan olvidado hoy en día.

Al visitar en esta serie inicial los Monumentos Históricos del siglo XV Y XVI de Chiapas, igle-sias Dominicas y Franciscanas de gran belleza plástica y actualmente en ruinas y olvidadas. Poso la mirada en ellas para rescatar la importancia histórica de éstos Monumentos. Estas Iglesias están animadas de sus principales vírgenes, apariciones y leyendas, enriqueciendo así el contexto de la obra.


El arte, la abstracción está ahí, en la naturaleza, no hay más que aprender a verla.
Paul Klee

Mirar en Chiapas







Mirar en Chiapas es un libro que reúne a una serie de artistas plásticos del estado de Chiapas, editado por el Consejo Estatal para las Culturas y las Artes. Es un libro titánico y de altos alcances porque difunde a la vez que dispone una serie de miradas estéticas ya consolidadas en el trabajo pictórico. La reunión y selección de los artistas estuvo a cargo de Patricia Mota Bravo. 

Estela de los sueños, muestra en la Ciudad de México

Canto a la identidad y fertilidad del Soconusco, mural elaborado en Tapachula Chiapas








Obra reciente


Águila elegante, guardiana de Tecpatán
Medida:1.20 x 90 mts.
Técnica: Mixta/ / tela
Año: 2015
La iglesia de Tecpatán es una construcción que data de mediados del siglo XVI , su estructura exhibe un estilo barroco y sobrio de gran sencillez y belleza. En esta recreación una virgen Barroca se le aparece a un fraile Dominico y le entrega el Rosario símbolo de la evangelización del lugar. El águila
elegante y la mariposa son la fauna principal que circunda la región , la tela es el indicativo del algodón, principal cultivo de la zona.


Cintia Ixchel, Diosa de la luna en el Cosmos de San Juan, Chamula
Medidas: 1.20 x 90 mts.
Técnica: Mixta
Año: 2015

Ixchel, diosa maya, diosa de la luna y de la tierra, conocida también como Diosa de la medicina, relacionada con los lagos, las fuentes y las aguas subterráneas. Fue considerada, en un vasto ámbito, como patrona de la tierra y sus productos. Para los griegos Cintia es la diosa de la luna, por eso la vestimenta es un sincretismo de los dos culturas. Ixchel aparece en el cosmos hecho por rombos, puntos cardinales para los mayas. La iglesia de San Juan Chamula, construida después de la conquista, en 1524, con los evangelizadores Dominicos. Las tres cruces son símbolos: la azul, los jóvenes; la negra, los abuelos y la blanca, los niños.


Virgen de las Aves en Quechula
Medidas: 90 x 1.20 mts.
Técnica: Mixta / tela
Año: 2015

Esta Iglesia Colonial, construida en 1564, ubicada en el vaso de la presa de Malpaso, Tecpatán, Chiapas. En el 2003 la iglesia emergió de las aguas, permanecía sumergida desde 1966. Aparece en el cosmos con diversas águilas y aves, en peligro de extinción. La virgen, que surge de las aguas, pertenece a retablos de la colonia; a los fieles se les aparece en la región.


Halo de luz en el cerro de Copanahuastla
Medidas: 90 x 1.20 mts.
Técnica: Óleo y acrílico/tela
Año: 2015

La iglesia de Copanahuastla es uno de los principales monumentos coloniales de Chiapas, fundada por frailes dominicos en 1545; fue uno de los pueblos de mayor importancia de la ruta conocida como Camino Real, que conducía de Chiapas a Guatemala. De los cerros emana la madre tierra, simbolizada por una virgen de la colonia. Las piedras en la zona inferior, dan unidad a la obra compositivamente.. El algodón era uno de los principales cultivos de la región.


La aparición de Felicia en San Sebastián
Medidas: 80 x 1 mts.
Técnica: Mixta / tela
Año: 2014

Este templo no fue construido por el proyecto de evangelización cristiana; acudía a su templo el pueblo indio ya evangelizado y los mestizos; fue conocido como pueblo de los indios.Cuenta la leyenda que se aparece una mujer en las noches, coronada por 7 estrellas. 


El universo del cristo de Esquipulas en Villaflores
Medidas: 1.20 x 90 mts.
Técnica: Óleo y acrílico/tela
Año: 2015
El Cristo Negro de Esquipulas es una imagen venerada por muchos fieles de Centroamérica y Chiapas. En Villaflores se encuentra la figura en el interior de su iglesia. Se conoce como Negro debido a que a lo largo de más de 400 años de veneración, la madera en que fue tallado ha adquirido una tonalidad oscura, semejante al color de la piel morena de los habitantes originales de Guatemala y de Chiapas. Hay una transfiguración de las rosas a cometas, que lanzan en las fiestas dedicadas a él; los colibríes son símbolos de amor y alegría. La pareja Zoque lo sitúa en la región de Tuxtla, Chiapas, en tanto capital del estado.



La adoración de la Ostia
Medidas: 1.20 x 90 mts.
Técnica: Óleo y acrílico/tela
Año: 2015
La Danza del Calalá, trata de una danza que representa un venado bailando; se realiza en la población de Suchiapa; es ejecutada para espantar el mal y pedir buena cosecha, la ostia es el sol y se observa circundada por muchas abejas .













Nacer en el Tacaná
Medidas: Díptico 2.00 x 80 cm
Técnica: Mixta / tela
Año: 2015

El deseo renace en el volcán del Tacaná, de Tapachula Chiapas. Deseo simbolizado en la figura danzante de la mujer y en la presencia de la pareja.



Elementos Vitales
Medidas: 153 x 123 cm
Técnica: Mixta/madera
Año: 2015

Simboliza los elementos vitales: el fuego, el agua, la tierra y el viento.





Germinación
Medidas: 1.20 x 90 mts.
Técnica: Mixta / tela
Año: 2015

Germinación o el renacimiento de una mujer; presta a volar; las aves simbolizan historias pasadas.


Fuego y mujer en Amatenango
Medidas: 1.00 x 90 mts.
Técnica: Óleo/madera
Año: 2015

Amatenango del Valle, es uno de los pueblos evangelizados, dependiente del convento dominico de Ciudad Real, hoy San Cristóbal de las Casas. Las mujeres son artesanas maravillosas, oficio que se reproduce de generación en generación. Es un homenaje a las mujeres de la tierra chiapaneca que crean con sus manos la luz y la vida. El fuego simboliza la vida.




Titulo: El Cerro de Matumactza
Técnica: Mixta/ Biombo

Los habitantes van a prender velas al cerro de Mactumactza, cerro de la estrella, situado entre Quechula y Ocuilapa, cerro que arde cada Jueves Santo. Los colibríes son pájaros ancestrales que simbolizan la alegría, la vida y el amor. La otra cara del biombo, paisaje de un atardecer, recreación de mis visitas al mar


Bosque
Medidas: 1.00 x 80 mts.
Técnica: Mixta / tela
Año: 2015

Desde la antigüedad, el número 7 encerró un halo de misterio. Para Pitágoras era el número perfecto, Dante Alighieri recurre a él en la Divina Comedia; la Biblia lo menciona con frecuencia. ¿Qué secreto oculta? De las siete maravillas a los siete pecados capitales, las claves de una cifra que tiene poder en sí misma, en tanto es considerado un número mágico porque se compone del sagrado número 3 y del terrenal número 4, estableciendo, así, un puente entre el cielo y la tierra. Si asociamos
el número 4 a la tierra con sus cuatro elementos y sus cuatro puntos cardinales, con el sagrado número 3 que simboliza la perfección, llegamos al número 7, que representa la totalidad del universo en movimiento.


Jantepusi solar en Cancúc
Medidas: 90 cm x 1.20 Mtro.
Técnica: Mixta/tela
Año: 2016

Una gran señal apareció en el cielo, una mujer vestida de sol, con la luna bajo sus pies y una corona de 12 estrellas sobre su cabeza.Cancuc


Los sentidos
Medidas: 153 x 123 cm
Técnica: mixta/madera
Año: 2016
Danza a los sentidos, es un homenaje a los sentidos del cuerpo, como destacan los filósofos modernos. El cuerpo habla, piensa habita y decide desde los sentidos.



Sol Jaguar
Medidas: 120 x 90 cm
Técnica: mixta/ tela
Año: 2016

El Jaguar como animal misterioso e imponente, señor de la obscuridad y de la vida, renovador de los mundos, nos invita a destruir las máscaras y ataduras de nuestro ego y al igual que Halach Unick, sentarnos sobre nuestra bestia interna y con valor renacer a la vida, por lo que se debe morir para renacer…

Jantepusi En San Sebastián
Medidas: 90 x 120 cm.
Técnica: oleo/tela
Año: 2016

Jantepusi, Ilama, diosa madre, señora del espacio sagrado, señora del sol, que emerge de las aguas del templo de San Sebastián; este templo no fue construido en los tiempos de la inicial evangelización; acudían a él el pueblo indio ya evangelizado y los mestizos.
 Venado
Medidas: 90 x 120 cm.
Técnica: acrílico y oleo / tela
Año: 2016

Los mayas cazaban el venado no solo para comerlo, sino para ofrecerlo a los dioses por su
belleza, agilidad y velocidad.
Se conocen algunos códices que fueron escritos sobre la piel del venado, ahí describían
eventos importantes de la vida cotidiana maya.
En los cuentos tradicionales mayas también aparece el venado, pues cuenta la leyenda maya
que fue precisamente el venado quien con su pezuña formó los órganos sexuales de la
luna.
Además la danza del venado se ejecuta en todo México para atraer la lluvia y las cosechas. 


Titulo: El ojo mira su mirar
Medidas: 80 x 1.00 mts.
Técnica: Técnica / Tela
Año: 2014

Titulo: Andrómeda 
Medidas: 1.00 x 80 mts.
Técnica: Mixta/tela
Año: 2015


Título: Ángel águila

Técnica: mixta sobre tela
Medidas: 120 x 90 cm
Año: 2017


Título: El sueño de Eva
Medidas: 70 x 90 cm
Técnica: mixta sobre tela
Año: 2017

Abstractas


Corazón en movimiento
Laca automotiva / madera
1.20 x 0.80 m.



Pez en el universo
Temple / madera
1.30 x 0.70 m.
 Estrellas fugaces
Óleo y temple / tela
1.20 x 0.70 m.


Explosión en el Universo
Temple / papel de algodón
0.60 x 0.40 m.
2009


Espigas bajo el Sol
Temple / papel de algodón
0.60 x 0.40 m.


Atardecer en Coyatocmo
Mixta /madera
1.20 x 0.80 m.
2009


En busca de la Libertad
Mixta/sobre papel de algodón
0.60 x 40 m
2009

 Acantilado del Sumidero
Temple / papel de algodón
0.60 x 0.40 m.


Galaxia en flor que se desborda
 Temple / papel de algodón


Galaxia en flor que se desborda II
Temple / papel de algodón



El cielo herido de Acteal
Laca automotiva y temple / madera
1.50 x 1.50 m
2003


Andrómeda
Temple / Madera
1.20 x 0.60
2006


Tierra Herida de Acteal
Mixta/ Madera
1.50 x 1.50
2003



Ritmo Sostenido
Laca Automotiva / madera
1.30 x 0.80
2005